同樣來自花蓮的阿美族策展人那高．卜沌（Nakaw Putun）表示，對原住民來說，火是凝聚族人的中心，族人們圍坐火光，講述部落傳說、傳唱歌謠及吟唱思念等等。期待在臺北燈會透過「火光流轉」的主題凝聚族人與連結認同感。這次邀集六組原住民族藝術家創作，其中有四組是來自花蓮。

 展區亮點燈飾「和祖靈對話的路徑」坐落於巴洛克花園中央，阿美族藝術家伊祐．噶照（Iyo Kacaw）以「火塘（堆）」為主體造型，呼應「火光流轉」的策展主軸，建構長寬達十五米、高達七米，可三百六十度穿透式賞燈的作品，視覺效果震撼。

輔以裊裊升天的白煙，表達跨越人與靈的界線，將白煙乘載的族人情感、思念、關愛，通向祖靈的路徑，並藉此表達對生活的祈求及未來的想望；同時搭配金曲級音樂製作音樂，每天傍晚起每半小時都有類劇場式聲光展演秀，讓民眾感受氣勢磅礡的原式燈會風格。

坐落於男澡堂的「男澡堂外的女人心事」，出自太魯閣族藝術家林介文（Labay Eyong）之手，以部落女性圍坐在火堆旁輕鬆聊天的畫面為創作靈感，造型用女人的雙腳與其呼應，製造出幽默風趣的效果；鮮艷當代的織紋花布，是奔放的性格詮釋，亦是傳統文化的延續。該作可從一、二樓走廊不同視角觀賞，帶來不一樣的感受。

巴洛克花園內另有兩件作品，卑南族藝術家瑪籟．瑪卡卡如萬（Malay Makakazuwan）與丈夫黃錦城）聯袂組成的「巴卡芙萊」藝術團隊，創作「Vaavaaw 讓心跳著」，打造一顆生動的巨型心臟，隨著燈光明暗表現心跳感，希冀族人們帶著原生文化來到都會區打拼，勇敢「活著」，凝聚與連結心靈上的認同及歸屬感。

由噶瑪蘭族藝術家杜瓦克．都耀（Tuwak Tuyaw）攜手纖維藝術家陳淑燕組成「光織屋—巴特虹岸手作坊」打造的「潛行的靈光」，概念來自部落耆老於火堆旁講述的遠古奇幻故事，透過來自海洋神祕深遂的光與線條，似魚非魚的古代生物造型燈具，傳承在自然中生命搏鬥的智慧以及對山林與海洋的愛，頗有爆紅電影《阿凡達：水之道》的即視感。