張卉君表示，從原始地景保存和生態豐度的角度來看，花蓮反成較為完整保存的重要自然資產，是形塑在地視角的第一層翻轉；面向迤邐一百七十五公里寬、 正負三千米高深的多層次視角，則揭示觀看花蓮空間地理景觀的第二層翻轉；而當人類為追隨鯨的身影離開陸地、從海上回望島嶼，翻轉人類中心主義觀點，從生態環境的角度重新理解人與自然之間的關係，此為由海向陸、去人類中心主義的第三層翻轉。

自由生態攝影與環境教育工作者金磊，透過系列攝影作品「鯨眼睛」，以正面直球的方式，觸及「變化球」的兩大重點「眼球」與「視角」。他所記錄的不只是鯨眼的視角，更是捕捉大洋之上不停流動、瞬息萬變的水氣、光線、色溫、風向、懸浮物質、潮水，那是早在人類出現之前就已有的「視界」與變化定律，藉此呼籲觀眾，在令人動容的「風景」裡，更加迫切需要付出的是，終結傷害藍色大洋的實際行動。

複合媒材藝術家林淑鈴的作品「白色海洋」，有感於氣候暖化海水升溫度、施工泥沙等因素，造成綠島石珊瑚群的白色末端透著粉色的紅、橘、綠和藍，斑爛色彩卻是死亡的訊息，昭告共生的珊瑚蟲、藻類在生命消逝前的殘影。她將打包帶形成連續彎折輻奏連綿的幾何架構，漸次展開與海洋的緊密連結，編織出白色海洋記憶圖景，輔以投影與燈光，形構「會發光的雕塑」，傳達人類誤讀的美麗實為駭麗的臨終殉美。

來自台南的藝術家雙人組林盈潔、張根耀，攜手黑潮海洋文教基金會打造的動畫投影裝置藝術「深藍巴別塔」，發想自十多年來基金會觀察花紋海豚背鰭傷疤所建立的「個體辨識研究計畫（PHOTO ID）」。當觀眾穿梭於每個背鰭板猶如置身鯨豚之間，造成傷疤的人為物如塑膠袋、螺旋漿則翻製為白蠟筆，供觀者在鰭上留痕，警醒人類正在助長什麼樣的生存環境。